Mathis Cathignol

Né en 2000, Mathis Cathignol a été formé au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris où il a bénéficié de l’enseignement de Florent Boffard, Claire Désert, Roger Muraro et Jean-Frédéric Neuburger.

Il continue par ailleurs de se perfectionner auprès de Célimène Daudet et Bernard d’Ascoli. Avant d’intégrer le Conservatoire de Paris, Mathis était l’élève de Michel Leduc au Conservatoire d’Aix-en-Provence où il a obtenu son DEM en 2014.

Il est lauréat de plusieurs concours internationaux, dont le 1er prix du Concours Pierre Barbizet à Marseille (2024) et le 3ème prix du Concours d’Epinal (2025). Il a également obtenu le 2ème Prix au Concours Samson François en juillet 2026.

En janvier 2025, il est apparu dans l’émission Générations France Musique, présentée par Clément Rochefort. Au cours de l’été 2025, Mathis a fait partie de la programmation du Festival de La Roque-d’Anthéron.

En août 2026, il participe à la 1ère édition du Concours International Pleyel Chopin à Nohant dont le répertoire très exigeant comporte la totalité des œuvres ce Chopin composées à Nohant. Il remporte le 3ème Prix ex aequo avec le jeune pianiste chinois Zihan Jin ainsi que le Prix spécial offert par Pianina.pl pour la meilleure interprétation d'une Polonaise

Raphaël Collard

Jeune pianiste français de 20 ans, Raphaël Collard découvre le piano à l’âge de neuf ans, au Conservatoire des Sables d’Olonne, sa ville natale. Il est immédiatement attiré par cet instrument et plus particulièrement par la musique de Chopin. Formé dès ses douze ans auprès d’Hélène Desmoulin au Conservatoire Régional d’Angers, il est admis à seize ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP) où il étudie auprès de Florent Boffard et de Claire Désert. Il poursuit dans cet établissement une formation musicale enrichie en intégrant, en plus de son cursus principal de piano, les classes d’accompagnement, de pédagogie, d’écriture et de musique de chambre.

Il est lauréat de plusieurs concours internationaux et reçoit le Prix du Public au 1er Concours International Pierre Barbizet organisé par la Société Marseillaise des amis de Chopin ainsi que le Prix « coup de cœur du jury » au Concours international Piano Campus.

En 2025, il fait partie des quatre pianistes français à franchir l’étape de présélection au 19e Concours Frédéric Chopin de Varsovie. En août 2026, au terme de 4 épreuves successives comportant 2 heures de musique de Chopin pour piano seul et un des deux concertos, il s'impose et remporte le 1er Prix du 1er Concours International Chopin Pleyel à Nohant, ainsi que le Prix spécial pour la meilleure interprétation d'une Sonate offert par Pianina.pl et de nombreux engagements en Europe et en Asie.

Programme du double concert

Concert de 18h donné par Mathis Cathignol

- Mazurkas op. 63 n°1, n°2 et n°3

- Polonaise "Héroïque" op. 53

- Concerto n° 1 en mi mineur, op. 11 accompagné par Yves Henry au Pianino Pleyel

Pendant la pause, un buffet sera proposé aux participants aux deux concerts (réservation obligatoire)

Concert de 20h30 donné par Raphaël Collard 

- Mazurkas op. 50 n°1, n°2, n°3 et n°4

- Ballade n° 3 op. 47

- Concerto n° 2 en fa mineur op. 21 accompagné par Yves Henry au Pianino Pleyel

Parmi les œuvres de Chopin composées avant l'âge de 20 ans et avant qu'il ne quitte la Pologne pour toujours, les deux concertos constituent des chefs-d'œuvre absolus. Celui en mi mineur, composé en second et publié en premier sous le numéro d'opus 11, reproduit, en plus développé et en plus virtuose, le même modèle que celui en fa mineur, composé en premier. L'un comme l'autre possèdent en leur centre un mouvement lent "Larghetto" particulièrement chantant et inspiré, dans une tonalité majeure qui vient s'opposer à la tonalité mineure du premier mouvement. Chopin peut y développer le style chantant "Bel canto" qu'il affectionnera toute sa vie. Bien que son style soit personnel, cette localité n'est pas sans évoquer les mouvements lents des concertos de Mozart, compositeur qu'il place au panthéon de ses modèles, justement pour son art du chant. Dans le mouvement final de ces deux  concertos, c'est le style dansant qui l'emporte, avec un côté plus prononcé et plus "brillant" dans le concerto en mi mineur. C'est d'ailleurs ce concerto que Chopin privilégiait pour se faire connaitre et aujourd'hui, c'est celui qui est le plus joué dans les concerts ou les concours. Moins long, et dans la tonalité de fa mineur, le final du concerto op. 21 est un chef-d'œuvre d'équilibre et de grâce au cours duquel le soliste peut aussi briller mais avec moins d'ostentation. Enfin, le premier mouvement de chacun des deux concertos est construit sur un même schéma, très classique, avec pour l'un comme pour l'autre, l'utilisation de thèmes magnifiques dans des tonalités mineures où lyrisme et noblesse du style tranchent avec les productions des compositeurs de la même époque que Chopin, davantage tournés vers le côté "brillant" du piano que vers son côté "chantant". 

Ces deux concertos, composés en 1830, seront ici joués sur un Pleyel de 1839 et accompagnés non par un orchestre ou un quatuor à cordes, mais par un pianino comme le faisait Chopin lui-même. Avant le concerto, les solistes joueront également seuls des œuvres majeures de Chopin selon les programmes suivants :